Videojuegos Legendarios que Revolucionaron la Industria del Entretenimiento

Videojuegos Legendarios que Revolucionaron la Industria del Entretenimiento

Juan Gabriel Gomila Juan Gabriel Gomila
15 minutos

Leer el artículo
Audio generated by DropInBlog's Blog Voice AI™ may have slight pronunciation nuances. Learn more

A continuación te mostramos los videojuegos legendarios que han marcado época en los principales géneros. Como es el caso de las plataformas, RPG, FPS y mundos abiertos. 

Los videojuegos han evolucionado a lo largo de las décadas, ofreciendo experiencias únicas que están redefiniendo la industria y la cultura popular. Desde los primeros días de los juegos de arcade hasta los mundos virtuales expansivos de hoy, existen algunos títulos que destacan por su innovación, impacto y legado universal. Se trata de videojuegos que han entretenido a millones de personas, al tiempo que establecían estándares e influían en el desarrollo de futuros lanzamientos.

En este artículo descubriremos los videojuegos legendarios de los cuatro grandes géneros, destacando los más importantes en cada uno de ellos. Desde las aventuras clásicas de Mario y Sonic, pasando por las épicas historias de The Legend of Zelda, hasta la intensa acción de Doom o la creatividad sin límites de Minecraft. Estos títulos representan lo mejor que el mundo de los videojuegos tiene para ofrecer. 

Videojuegos Legendarios de Plataformas 

a) Super Mario Bros. (1985)

Super Mario Bros. fue desarrollado por Shigeru Miyamoto y lanzado por Nintendo en 1985. En pocas palabras, estamos ante uno de los videojuegos más influyentes de todos los tiempos. En un momento en que la industria estaba en crisis, este título ayudó a revitalizar el mercado y estableció las bases del género de plataformas. La historia del juego es simple pero efectiva: los jugadores controlan a Mario, un fontanero que debe rescatar a la Princesa Peach del malvado Bowser. Este sencillo argumento escondía una jugabilidad innovadora que capturó la imaginación de millones de personas. 

El impacto de Super Mario Bros. en la industria fue revolucionario. Su diseño de niveles combinaba una dificultad creciente con una curva de aprendizaje accesible, permitiendo a los jugadores aprender intuitivamente a través del diseño del juego. Desde saltos precisos hasta el uso de power-ups, el juego estableció estándares que muchos títulos posteriores seguirían. La música icónica y los efectos de sonido también se convirtieron en parte integral de la cultura popular. En definitiva, el éxito de Super Mario Bros. llevó a la creación de una de las franquicias más duraderas y exitosas en la historia de los videojuegos, con innumerables secuelas, spin-offs y adaptaciones.

b) Sonic the Hedgehog (1991)

Desarrollado por Sega, Sonic the Hedgehog fue lanzado en 1991 como respuesta directa al éxito de Super Mario Bros. y como una forma de destacar las capacidades técnicas del Sega Genesis/Mega Drive. El juego presentaba a Sonic, un erizo azul con la capacidad de correr a velocidades increíbles. Y se centraba en la velocidad y la acción rápida.

Sonic the Hedgehog introdujo un diseño de niveles que fomentaba la velocidad y el flujo continuo, lo que lo diferenciaba de la mayoría de los juegos de plataformas de su época. Los jugadores podían recoger anillos, que actuaban como una forma de protección y puntuación, añadiendo una nueva capa de estrategia a la jugabilidad. Sonic se convirtió rápidamente en la mascota de Sega y en un rival formidable para Mario, elevando los estándares del género y produciendo numerosos títulos exitosos que ayudaron a establecer la identidad de Sega en el mercado de videojuegos.

c) Donkey Kong Country (1994)

Creado por Rare y lanzado por Nintendo para la Super Nintendo, Donkey Kong Country destacó por sus gráficos innovadores, utilizando modelos 3D pre-renderizados que le dieron al juego una apariencia visual impresionante para su tiempo. El título introdujo mecánicas únicas, como el uso de barriles y la posibilidad de cambiar entre Donkey y Diddy Kong, ofreciendo una jugabilidad variada y desafiante.

Donkey Kong Country fue aclamado tanto por su jugabilidad como por su calidad visual, revitalizando el interés en la franquicia Donkey Kong. El juego tuvo varias secuelas y remakes, manteniendo su popularidad a lo largo de los años y demostrando la durabilidad de su atractivo.

Los RPG Que Han Marcado Época

a) The Legend of Zelda: Ocarina of Time (1998)

The Legend of Zelda: Ocarina of Time, lanzado por Nintendo en 1998 para la Nintendo 64, es considerado uno de los videojuegos legendarios de todos los tiempos. Desarrollado por Shigeru Miyamoto y su equipo, este título revolucionó el género de RPG (juegos de rol) y estableció nuevos estándares para el diseño de juegos. La historia sigue a Link, un joven héroe, en su misión para detener al malvado Ganondorf y salvar la tierra de Hyrule.

Ocarina of Time fue pionero en la implementación de un mundo abierto en 3D, ofreciendo a los jugadores una inmensa libertad para explorar. Su innovador sistema de targeting (Z-targeting) permitió combates más fluidos y precisos, estableciendo un estándar para futuros juegos de aventura y RPG. La narrativa del juego, con su rica mitología y personajes memorables, capturó la imaginación de los jugadores, haciendo que se sintieran realmente inmersos en el mundo de Hyrule.

b) Final Fantasy VII (1997)

Final Fantasy VII, desarrollado por Square Enix y lanzado para PlayStation en 1997, es otro RPG mítico que tuvo un impacto duradero en la industria. Este juego marcó la transición de la franquicia Final Fantasy a gráficos en 3D y escenas cinematográficas, llevando la narrativa de los videojuegos a nuevas alturas. La historia sigue a Cloud Strife y sus compañeros mientras luchan contra la corporación Shinra y el villano Sephiroth.

Final Fantasy VII es conocido por su trama compleja y sus personajes profundamente desarrollados. El juego abordó temas como la identidad, la ecología y el sacrificio, resonando con una amplia audiencia. Su sistema de combate por turnos, combinado con la personalización de personajes a través del sistema de Materia, ofreció una jugabilidad rica y estratégica.

El éxito comercial de Final Fantasy VII ayudó a popularizar el género de RPG en occidente. Su legado incluye numerosas secuelas, spin-offs, y remakes, además de influir en una generación de desarrolladores y jugadores. La reciente versión remake de Final Fantasy VII ha revitalizado el interés en la historia y los personajes, presentándolos a una nueva audiencia con gráficos y jugabilidad actualizados.

c) The Elder Scrolls V: Skyrim (2011)

En nuestra lista de videojuegos míticos no podía faltar The Elder Scrolls V: Skyrim, lanzado por Bethesda Game Studios en 2011. Se trata de uno de los RPG más influyentes de la era moderna. Ambientado en un enorme mundo abierto de fantasía, Skyrim permite a los jugadores explorar libremente, embarcarse en misiones épicas y desarrollar sus personajes de innumerables maneras. La historia principal sigue al Dovahkiin, un héroe profetizado con la habilidad de hablar el lenguaje de los dragones, mientras lucha contra el regreso de estas criaturas míticas.

Skyrim destacó por su increíble nivel de detalle y la libertad que ofrecía a los jugadores. Cada decisión y acción del jugador influía en el mundo del juego, creando una experiencia verdaderamente personalizada. El título también es famoso por su comunidad de modding, que ha producido una ingente cantidad de contenido adicional, manteniendo el juego fresco y relevante años después de su lanzamiento.

videojuegos legendarios

FPS: Acción en Primera Persona

a) Doom (1993)

Doom fue desarrollado por id Software y lanzado en 1993. Y apenas requiere presentación, ya que pertenece a la exclusiva familia de videojuegos legendarios. Además de popularizar el género, estableció muchos de los estándares técnicos y de diseño que siguen vigentes hoy en día. Los jugadores asumen el papel de un marine espacial anónimo, que lucha contra hordas de demonios en Marte y en el infierno.

Doom fue revolucionario por su uso de gráficos en 3D, iluminación dinámica y diseño de niveles no lineal. También fue pionero en el multijugador en línea, permitiendo a los jugadores competir entre sí en modos de juego deathmatch. La combinación de acción rápida, armas icónicas y enemigos memorables convirtió a Doom en un éxito instantáneo. Además, el juego fomentó una comunidad activa de modding, que creó y compartió nuevos niveles y modificaciones, extendiendo la vida útil del juego de manera significativa.

b) Half-Life (1998)

Lanzado en 1998 por Valve Corporation, Half-Life revolucionó el género de los FPS al integrar de manera impecable la narrativa con la jugabilidad. En lugar de recurrir a cinemáticas o secuencias intermedias, Half-Life contaba su historia a través del entorno y las interacciones del jugador. Los jugadores asumen el papel de Gordon Freeman, un científico que debe enfrentarse a una invasión alienígena y a una operación militar encubierta después de un experimento fallido en el laboratorio Black Mesa.

Half-Life fue pionero en el uso de un motor de físicas avanzado, que permitió interacciones más realistas y complejas dentro del juego. La inteligencia artificial de los enemigos también fue notablemente avanzada para su tiempo, ofreciendo desafíos más dinámicos y variados. Estos elementos, combinados con un diseño de niveles excepcional y una narrativa envolvente, hicieron de Half-Life un referente en el género.

El legado de Half-Life es duradero, con su secuela Half-Life 2 y otros títulos relacionados que continuaron innovando y expandiendo el universo del juego. La serie también ha tenido un impacto significativo en el desarrollo de mods y en la comunidad de jugadores, siendo la base para juegos exitosos como Counter-Strike.

c) Call of Duty 4: Modern Warfare (2007)

Desarrollado por Infinity Ward y lanzado en 2007, marcó un punto de inflexión en la serie Call of Duty al trasladar la acción de la Segunda Guerra Mundial a un conflicto moderno. Esta decisión revitalizó la franquicia y estableció nuevos estándares para los FPS contemporáneos. El juego sigue a varios personajes en una narrativa global que abarca desde el Medio Oriente hasta Europa del Este, combinando misiones de infantería con operaciones especiales encubiertas.

Modern Warfare destacó por su jugabilidad rápida y fluida, gráficos impresionantes y una narrativa cinematográfica intensa. Sin embargo, su modo multijugador fue lo que realmente lo catapultó al éxito. Con un sistema de progresión adictivo, personalización de armas y ventajas, y mapas bien diseñados, Modern Warfare definió el estándar para los modos multijugador en FPS durante años. Y por ello se ha ganado su lugar entre los videojuegos legendarios. 

Libertad y Creatividad en Mundos Abiertos

a) Minecraft (2011)

Minecraft fue desarrollado por Markus Persson (Notch) y lanzado oficialmente por Mojang en 2011. Seguro que lo conoces, ya que es uno de los juegos sandbox más influyentes y populares de todos los tiempos. Su concepto se basa en un mundo abierto generado procedimentalmente, compuesto por bloques que los jugadores pueden minar, recolectar y utilizar para construir estructuras de todo tipo. La libertad creativa que ofrece Minecraft no tiene precedentes, permitiendo a los jugadores dar rienda suelta a su imaginación.

Minecraft destaca por su jugabilidad simple pero profunda. Los jugadores pueden alternar entre diferentes modos, como el modo Supervivencia, donde deben gestionar recursos y defenderse de criaturas hostiles. Y el modo Creativo, que ofrece recursos ilimitados y la capacidad de volar, permitiendo la construcción sin restricciones. La estética única del juego, con su estilo gráfico en bloques, ha sido una característica distintiva que ha contribuido a su éxito.

El legado de Minecraft va más allá del entretenimiento. Ha sido utilizado en educación para enseñar conceptos de matemáticas, historia y ciencias. Y ha fomentado habilidades como la colaboración y la resolución de problemas. Su comunidad de modding es una de las más activas, con innumerables modificaciones que expanden la jugabilidad y añaden nuevas características.

b) Grand Theft Auto V (2013)

Grand Theft Auto V (GTA V), desarrollado por Rockstar Games y lanzado en 2013, es un ejemplo destacado de un juego sandbox que combina libertad de exploración con una narrativa rica y compleja. Ambientado en la enorme y detallada ciudad de Los Santos, GTA V sigue la historia de tres personajes principales: Michael, Franklin y Trevor, cuyas vidas se entrelazan en una serie de atracos y conflictos.

La jugabilidad de GTA V es variada y expansiva. Los jugadores pueden realizar misiones para avanzar en la historia, participar en actividades secundarias como carreras y deportes, y explorar el mundo abierto a su antojo. El modo online de GTA Online amplió aún más las posibilidades, permitiendo a los jugadores crear sus propios personajes, realizar misiones cooperativas, competir en carreras y participar en eventos comunitarios.

El éxito de GTA V es evidente en sus ventas y en su impacto cultural. Ha sido uno de los juegos más vendidos de todos los tiempos y ha mantenido una base de jugadores activa gracias a las continuas actualizaciones de contenido. La influencia de GTA V se ve en muchos juegos posteriores que intentan replicar su combinación de libertad, narrativa y detalles inmersivos.

c) The Sims (2000)

The Sims, desarrollado por Maxis y lanzado por Electronic Arts en 2000, es un juego sandbox que se centra en la simulación de la vida. Los jugadores crean y controlan personajes llamados Sims, gestionando sus necesidades, deseos y relaciones en un entorno doméstico. La premisa del juego es simple pero ofrece una profundidad impresionante, permitiendo a los jugadores experimentar con diferentes estilos de vida y escenarios.

La jugabilidad de The Sims se basa en la construcción y personalización de casas, la gestión de las actividades diarias de los Sims y la interacción con otros personajes. El juego ha sido elogiado por su enfoque en la creatividad y la simulación social, permitiendo a los jugadores contar historias únicas y personalizadas. Además, ha creado una comunidad apasionada que sigue activa más de dos décadas después de su lanzamiento.

Aprende a Programar Videojuegos Legendarios con Frogames

Los videojuegos legendarios han dejado una huella imborrable en la industria del entretenimiento digital, inspirando a millones de jugadores y desarrolladores en todo el mundo. Si te apasiona este mundo y deseas elevar tu arte a un nuevo nivel, te animamos a que te apuntes a uno de los cursos de programación ofrecidos por Frogames, la academia online liderada por Juan Gabriel Gomila.

Frogames ofrece una amplia gama de cursos en los principales lenguajes de programación, así como en materias emergentes como blockchain, matemáticas, machine learning y análisis de datos. Sin embargo, para aquellos interesados en el diseño y desarrollo de videojuegos, Frogames tiene la ruta de aprendizaje perfecta: Cursos de diseño y desarrollo de videojuegos.

Este pack definitivo incluye todos los cursos de desarrollo de videojuegos actuales y futuros, asegurando que siempre estarás al día con las últimas actualizaciones y mejoras. Aprenderás a usar herramientas gratuitas como Unity y Unreal Engine. Y te convertirás en todo un profesional capaz de crear videojuegos legendarios desde cero.

¿Qué Incluye la Ruta de Videojuegos?

  • Todos los Cursos de Videojuegos: Acceso a todos los cursos relacionados con el desarrollo de videojuegos, además de futuros cursos que se añadan.
  • Actualizaciones de los Cursos: Acceso a todas las actualizaciones para mejorar las clases o aumentar el temario.
  • Acceso a la Comunidad: Soporte de una comunidad exclusiva de videojuegos donde profesores y compañeros pueden ayudarte.
  • Certificado de la Ruta: Certificados al completar la ruta completa y cada curso individual.

La ruta de aprendizaje está diseñada para que puedas aprender desde lo más básico hasta lecciones especializadas, adecuada para estudiantes de todos los niveles. Con más de 2200 clases y 550 horas de vídeo, además de recursos adicionales, tendrás todo lo que necesitas para empezar a crear videojuegos hoy mismo. Dedica 20 horas a la semana durante un año y estarás list@ para convertirte en un desarrollador profesional de videojuegos.

No pierdas la oportunidad de convertir tu pasión en una carrera. ¡Empieza hoy mismo y crea el próximo videojuego que marcará tendencia!

« Volver al Blog

Obtener mi regalo ahora